Rick Parfitt sempre pareceu uma das figuras mais anônimas do rock, seguro e firme, mais artesão astuto do que príncipe. Muito parecido com o Status Quo, a banda que ele serviu com amor e manteve viva por cinquenta anos.
De muitas maneiras, o álbum de estreia de Rick Over and Out era para ser um disco mediano para continuar na linha do Quo. Mas, nas estrelas, estava sempre destinado a se tornar algo mais do que isso. Seria comprado principalmente por aqueles que não entendiam (ou que se recusavam terminantemente a) a tecnologia moderna. É o tipo de álbum que venderia mais cópias em CD do que obter plays no Spotify; numa época em que a conveniência supera o esforço e ouvir vinte segundos de uma faixa antes de pular para a próxima é mais importante do que escutar as nuances e a linha de baixo escondidas dentro de cada música, não há nada mais rock and roll em 2018 do que isso. A morte tem uma maneira engraçada de fazer o mundo te ver, mesmo que você tenha permanecido relativamente anônimo na forma como lidou com a pompa do rock and roll.
A morte tem uma maneira engraçada de fazer o mundo te enxergar, mesmo que você tenha permanecido relativamente anônimo na pompa do rock and roll.
Mas não estamos aqui para falar de morte e não estamos aqui para falar de Status Quo. Estamos aqui para analisar o apropriadamente intitulado de Rick Parfitt Over and Out. E apesar das circunstâncias tristes que envolveram os meses antes do seu lançamento, continua a ser um álbum para quem quer o básico, e não algo sofisticado.
Apesar de Rick ter terminado de gravar suas partes de guitarra e vocais, uma sessão de gravação foi planejada para fevereiro de 2017. Algumas faixas não estavam totalmente finalizadas quando Rick morreu. Um pedido de ajuda garantiu que seu trabalho pudesse ser concluído e para que o mundo pudesse ouvi-lo. O pedido foi atendido por Brian May, do Queen, e Chris Wolstenholme, do Muse, ambos que conheciam Rick bem. O filho de Rick, Rick Parfitt Jnr, também esteve envolvido no processo criativo, assim como John "Rhino" Edwards e Alan Lancaster, entre muitos outros.
A bateria pulsante na abertura da canção ‘Twinkletoes’ sugere um lado mais cru que raramente aparecia no brilho do trabalho do Quo. As harmonias vocais lembram o trabalho de Brian May com o Queen e seu próprio trabalho solo. Aqueles que procuram um Queen ou May fresco com um som clássico vão adorar este. ‘Lonesome Road’ e ‘Everybody Knows How to Fly’ são satisfatoriamente blues e continuam o ritmo de ‘Twinkletoes’. A energia que emana das faixas sugere a diversão que Rick e companhia devem ter tido. Parece ainda mais redentor após sua aposentadoria forçada das estradas. Da mesma forma, oferece uma visão ligeiramente melancólica do que poderia ter vindo de uma emocionante carreira solo. A faixa-título é espacial, os vocais repetidos oferecem uma visão quase psicodélica de lá de cima, carregada elegantemente por sintetizadores e aquela guitarra. Então ‘When I Was Fallin’ in Love’ surge do nada com uma vibe Tom Petty e nostalgia de Roy Orbison, mostrando uma balada piegas, mas que faz a cabeça balançar.
Com a exceção de ‘Long Distance Love’, de longe a música mais cativante e reconhecível aqui, ‘Fight For Every Heartbeat’ é a que mais se assemelha ao rock que ele tem produzido há cinquenta anos com o Quo. Entre elas está ‘Without You’, o primeiro single. Tocada no funeral de Rick, a balada para piano é do tipo certo de arrepiante e tocante profética e a colocação funciona; é uma beleza adornada com cordas entre dois espinhos de rock puro.
A faixa de encerramento ‘Halloween’ podia muito bem ter sido gravada nos anos 80, com sintetizadores divertidos e vocais e guitarras estridentes ao estilo de Slade pintando tudo o que seus ouvidos podem apreciar.
Composto por dez faixas, o primeiro e último álbum solo de Parfitt não tem gordura e acerta em todas as notas certas. Enquanto você ouve Over and Out, seja no trânsito ou enquanto esfrega Newcastle Brown do seu denim duplo, em algum lugar além dos riffs carnudos de qualidade e dos vocais de alto nível em exibição, você não pode deixar de se perguntar por que ele não fez isso antes. Independentemente disso, devemos ser gratos por tê-lo tido em primeiro lugar e por ele ter deixado um presente para ser amado por seus fãs e fãs de rock clássico em busca de algo novo e mais vivo do que muitos álbuns de rock puro que você ouvirá o ano todo.
É bom demais para que a ideia disso deixe minimamente triste.
Em muitos aspetos, o álbum de estreia de Rick, "Over and Out", era suposto ser apenas mais um disco de rock clássico mediano, para continuar na linha dos Quo, mas, nas estrelas, estava sempre destinado a tornar-se algo mais do que isso. Devemos estar gratos por o termos tido em primeiro lugar e por ele ter deixado um presente para ser amado pelos seus fãs e pelos fãs de rock clássico que procuram algo novo e mais vivo do que muitos álbuns de rock puro que se ouvem durante todo o ano.
*Acho* que é uma boa crítica, mas, para ser honesto, tive dificuldades em ultrapassar as baboseiras dos dois primeiros parágrafos. Parfitt "anônimo"? Sério? Ele já foi chamado de muitas coisas na vida, mas anônimo certamente não é uma delas. Parece-me que essa percepção é mais atribuível à mídia desdenhosa que declarou o Quo irrelevante há 30 anos e àqueles que escolheram acreditar cegamente neles, alheios ao fato de terem vendido 120 milhões de discos, ou à mesquinhez zombeteira de publicações musicais supostamente sérias, como a revista Q, que nem sequer se dignaram a mencionar sua morte de passagem, muito menos conceder-lhe um obituário em suas páginas sagradas. Em um mundo menos atormentado pelo que um estranho possa pensar sobre o que está no seu iPod, Parfitt sempre permaneceu o epítome de uma verdadeira estrela do rock, quer isso sempre tenha permanecido verdade para seus companheiros de banda ou não. De resto, continua sendo uma avaliação bastante justa e, para informação, Halloween FOI gravada na década de 1980 - 1985 para ser preciso. Foi um pouco aprimorada, mas é a mesma gravação.
Cheers.
Eu também achei o termo ‘anônimo’ um pouco estranho.
Talvez não esteja no radar dos jovens, mas o mesmo se poderia dizer da maioria das figuras de proa do rock.
Este é o seu 2º álbum solo,,,o 1º chamava-se UNRECODRED DELIVERY ,,1987 e não foi lançado ,,porque a gerência e o pessoal dos estúdios de gravação disseram ,,,que era muito barulhento e quem era o artista,,,,